ИСКРЫ НАКОВАЛЬНИ × NOOR BAR & GALLERY — «ИЗ СИЛЬНОГО ВЫШЛО СЛАДКОЕ»
Групповая выставка современного искусства
Легендарная московская галерея «Наковальня» возвращается и на этот раз без постоянных стен, зато с прежней любовью к искусству, неочевидным художественным союзам и шумным открытиям. Наталья Басманова, финансировавшая художественные проекты галереи, и команда во главе с основателем Ильей Овчаренко запускают «Искры Наковальни» — серию pop-up проектов. Первая выставка, «Из сильного вышло сладкое», пройдет в Noor Bar & Gallery: произведения современных российских художников займут четыре зала одного из известных московских баров.
Основанная в апреле 2022 года продюсером Ильей Овчаренко при меценатской поддержке Натальи Басмановой, «Наковальня» открылась на Пречистенской набережной в момент, когда арт-сообществу особенно нужны были новые пространства для встреч и экспериментов. За неполные два года команда организовала более десяти выставок, участвовала в ярмарках и фестивалях, выпускала книги и мерч, проводила образовательные программы, кинопоказы, ужины и вечеринки. Галерея сознательно соединяла художественную программу с деятельной, подчас хулиганской энергией городской культурной жизни.
Свою историю «Наковальня» начала с «Мифогенной любви каст в комиксах» — выставки, приуроченной к изданию комикса по роману Павла Пепперштейна и Сергея Ануфриева. Впоследствии здесь проходили персональные проекты Александра Крылова, Виталия Барабанова, выставка молодых художников «Как я стал хаосом» совместно с Universal University, «День Утописта» объединения «Наша Утопия», а также «Мультфильмы для взрослых» братьев Матвеевых. Среди проектов за пределами галереи — представленная «Наковальней» в июле 2023 года тотальная инсталляция Михаила Рубанкова «Номер 304» в московском отеле Marco Polo: художник превратил гостиничный номер в пространство загадочной истории с графикой, скульптурами и спрятанными объектами. Галерея также представила проект «Пустая трата времени» на «Архстоянии», участвовала в ярмарках blazar и Catalog и завершила работу постоянного пространства выставкой «Парижская квартира», превратившей галерею в воображаемый дом коллекционера.
Илья Овчаренко — один из сооснователей и продюсеров «Наковальни», для которого галерея с самого начала была не только выставочной площадкой, но и способом создавать новые ситуации встречи художников и зрителей. В проектах команды искусство выходило из привычного формата: вернисажи сопровождались неожиданными событиями, фасад галереи становился частью экспозиции, а вокруг выставок возникали книги, коллаборации и собственное сообщество. После закрытия постоянного пространства команда продолжает работать с художниками в более гибком формате. Развитие временных pop-up площадок и проектных инициатив — заметное направление международной галерейной практики, позволяющее выходить к новой аудитории без привязки к одному адресу. «Искры Наковальни» видят свое будущее в выставках на неожиданных площадках, арт-консалтинге, сопровождении художников, поиске возможностей для их развития и сотрудничестве с культурными партнерами.
«Русская культура и искусство формируют нас с детства — через книги, сказки, иллюстрации. Позже мы порой забываем об этой основе, хотя именно она помогает понимать современное искусство, связанное с классикой и традицией, но говорящее на языке новых смыслов и технологий. Будучи меценатом, патроном Третьяковской галереи и Музея русского импрессионизма, я пришла и к современному искусству. Вместе с коллекционерами и патронами Cosmoscow мы оказались в недавно открывшейся „Наковальне“. Огонь в глазах основателей и желание просвещать впечатлили меня. Вместе мы реализовали несколько прорывных проектов, открывали новые имена, делали выставки музейного уровня. Россия богата талантами, и смысл „Искр Наковальни“ я вижу в их поиске и поддержке — открытии новых имён, регионов и возможностей для художников. Именно этот посыл мы несём в новой выставке в Noor Bar & Gallery», — Наталья Басманова, меценат проекта.
«Как в 2022 году молот высек первую искру в „Наковальне“ на Пречистенской набережной, так эти искры красоты, созидания и искусства продолжают лететь сквозь годы. И хоть сама галерея закрыта, её дело живёт в сердцах основателей. Мы решили снова объединиться с Натальей, чтобы эти искры озаряли людей в Москве и по всей стране», — Илья Овчаренко, сооснователь «Наковальни».
О ВЫСТАВКЕ
Куратор проекта, историк искусства и культуролог Александра Друзина обращается к древней загадке Самсона из Книги Судей: «Из сильного вышло сладкое». Согласно библейскому сюжету, Самсон обнаруживает пчёл и мёд в туше побеждённого льва. Этот образ перекликается с античным представлением о бугонии — возникновении пчёл из тела мёртвого животного, — к которому Вергилий обращается в четвёртой книге «Георгик». Именно пчеловодству и образу улья посвящён заключительный, зелёный зал выставки.
В новом названии соединяются сила, утрата и неожиданное рождение новой жизни. Эта метафора отсылает и к судьбе самой «Наковальни»: после закрытия постоянного пространства галерея возвращается в ином, подвижном формате «Искр». Осень в экспозиции остаётся лиминальным состоянием — временем между завершением и началом, устойчивостью и переменами.
В основе экспозиции — понятие культуры: латинское cultura связано с возделыванием земли. В «Георгиках» Вергилия четыре книги посвящены хлебопашеству, виноградарству и лесоводству, скотоводству и пчеловодству. Поэт показывает плодородие не как случайный дар природы, а как плод человеческого труда, внимания и заботы. Выставка следует этой структуре: четыре осенних месяца — с августа по ноябрь — и четыре зала, в которых жатва, сбор винограда, забота о животных и пчёлах становятся размышлением о том, как человек не только потребляет, но и создаёт культуру.
«Культура начинается там, где человек берёт на себя ответственность за землю — и продолжается в каждом из нас, кто вновь и вновь создает, а не потребляет», — Александра Друзина, куратор выставки.
Экспозиция в Noor стирает дистанцию между выставкой и повседневностью: к произведениям можно подойти в пространстве бара, вернуться к ним посреди разговора или неожиданно встретить искусство по дороге за бокалом. Все представленные работы доступны к покупке. «Искры Наковальни» продолжают историю галереи, для которой серьезный разговор об искусстве никогда не исключал удовольствия от самой встречи.
ХУДОЖНИКИ ВЫСТАВКИ
Данакай Адлейба, Елизавета Вербицкая, Наталья Гуринович, Вадим Кононов, Юлия Кернер, Анна Лупентичева, Антон и Артём Матвеевы, Надежда Прадес, Вова Перкин, Мария Сафронова, Евгения Тулянкина
О ПРОЕКТЕ
«Искры Наковальни» — серия временных выставочных проектов, продолжающая деятельность московской галереи «Наковальня», созданной в 2022 году при участии Ильи Овчаренко и поддержке мецената Натальи Басмановой. За время работы постоянной площадки галерея представила более десяти выставок, сотрудничала с художниками разных поколений и участвовала в художественных ярмарках и культурных фестивалях. Наталья Басманова выступала меценатом галереи и финансировала её художественные проекты, помогая команде воплощать выставки и смелые культурные инициативы. Теперь ее поддержка становится важной частью нового этапа — серии pop-up выставок «Искры Наковальни».